PRODA uke 42

Oktober blir en spennende og variert PRODA måned, spesielt uke 42. Vi skal ha jazz med Maria Røyneberg Pedersen, samtidsdans med Vibeke Sæther og ballett med Annemariet González!

Jazz med Maria:

15. oktober kl. 19:30-21:00
16. oktober kl. 19:00-20:30
22. oktober kl. 19:30-21:00
Sted: Vågen VGS

Samtidsdans med Vibeke
18 oktober kl. 19:15-20:45
19. oktober kl. 18:00-19:30
20. oktober kl. 10:00-11:30
Sted: Vågen VGS

Klassisk ballett med Annemariet
21. oktober kl. 11:00-12:30
Sted: Stavanger kulturskole

For kalenderoversikt, se kalenderen.

Vibeke Sæther

PRODA med Marikken Heitkøtter Bratlie!

Marikken kommer til Stavanger for å undervise hip hop!

Fredag 28. september kl. 18.00-19.30 
Lørdag 29. september kl. 10.00-11.30
Søndag 30. september kl. 11.00-12.30

Sted: Steps dansestudio

Om Marikken:
Marikken Heitkøtter Bratlie har fordypet seg i Hiphop og har jobbet som utøvende danser og pedagog i en årrekke. Hun deltar jevnlig i battles i inn- og utland. Marikken har medvirket i en rekke teater og tv-produksjoner og underviser ved Subdans og flere andre studier /danseutdanninger i Norge og utlandet. Marikken er en del av Cre-8.

Klassene:
Workshopen vil være en introduksjon av Hiphopdansens vokabulær & grunntrinn, men også bruk av musikalitet, dynamikk,rombruk og isolasjoner. Timen blir en mashup av foundation drilling, fokus på personlige/individuelt utrykk i dansen, både gjennom repitisjoner av trinn og variasjoner.

Disse klassene arrangeres i samarbeid med Steps dansestudio. Alle som jobber på Steps og andre som underviser hip hop på Kulturskole er hjertelig velkomne til å delta, selv om du ikke er med i PRODA.

Foto: Saona Puth

 

IMG_0037

PRODA uke 37, 38 og 42 med Annemariet González

Annemariet skal holde ukentlig PRODA. Hun vil undervise ballett på søndager uke 37, 38 og 42.

Søndag 16. september kl. 11.00-12.30  SAL 1
Søndag 23. september kl. 11.00-12.30  SAL 1
Søndag  21. oktober kl. 11.00-12.30  SAL 1/3

Sted: Stavanger Kulturskole

Litt om klassene hun skal undervise:
The ballet class structure and method is based on the Cuban Ballet School. Promoting strength, precise technique, harmonious movements, coordination, and musicality. I like to teach a class where the dancer is able to move sharply or fluidly, but always clean, clear and precise. The exercises in the barre are closely connected to the combinations and tasks in the center. All this work should translate into a confident way of moving, with intensity, crispness, and elegance.

The class is instructed full of energy, humor and a profound awareness of transmitting clearly the ballet technique and its importance. Pursuing to keep the dancers motivated, focused and involved in a constant smart work. Inspiring them to dance with quality, honesty, and joy.

1961036_747651361967660_4214838800894938690_o

Lyskurs med Kyrre Heldal Karlsen

Lysdesigner Kyrre Heldal Karlsen holder workshop for dansekunstnere og andre interesserte i Stavanger 3. og 4. november 2018.

I løpet av helga vil deltagerne få utvikle sitt eget enkle lysdesign, og lære teknikker de kan ta med seg i sin egen kunstneriske praksis.

Om Kyrre Heldal Karlsen:
Kyrre har jobbet som lysdesigner i 25 år, og er en sentral person i norsk lysmiljø. Han underviser jevnlig i faget og har gjort lys på utallige band, teaterstykker og danseforestillinger over hele verden.

Når: Lørdag 03. november 11-15.00 og søndag 04. november 12-16.00
Sted: Speilet, Tou Scene

Pris for medlemmer: 300kr
Pris for ikke-medlemmer: 500kr
Påmelding må skje senest 20.oktober HER

Merk at det er bindende påmelding.

Les mer om kurset her:

I løpet av helga forteller Kyrre om hvordan han tilnærmer seg lysdesign i ulike situasjoner, enten han har en halvtime til å gjøre klart til neste band eller åtte ukers prøvetid før en danseforestilling, og hvilke prinsipper og teknikker som er viktige i hans arbeid. Deltagerne blir også ledet gjennom en kort designprosess og får erfare at et godt lysdesign avhenger av både presise valg, kreativitet og en pragmatisk innstilling dersom man vil skape magi.

Deltagerne vil få en enkel oppgave før kurset begynner, som vi så bygger videre på og behandler både teoretisk og i praksis i løpet av helga.

Dag 1 går med til introduksjon av Kyrres kunstnerskap og grunnleggende konsepter i hans arbeid, og til teoretisk individuelt arbeid.

Dag 2 tar vi utgangspunkt i blackboxens generiske rom, og utvikler individuelle praktiske svar på helgas oppgave. Vi ser på hvordan lys kan forme både fysiske og konseptuelle rom, og hvordan forskjellige rom og kontekster nødvendigvis må forme hvordan man jobber med lys.

PRODA 31. aug-02. sept med Nina Wollny

Nina Wollny kommer til Stavanger for å holde PRODA klasser. Hun vil undervise samtidsdans/ countertechnique.

Fredag 31. august kl. 18.00-19.30
Lørdag 01. september kl. 10.00-11.30
Søndag 02. september kl. 11.00-12.30

Sted: Speilet, Tou Scene

Nina Wollny studied contemporary dance at the Rotterdam Dance Academy, now Codarts, in the Netherlands. After her graduation in 2002 she joined the company anoukvandijk dc and has worked there as dancer, rehearsal director and artistic assistant for more than 10 years. She performed in or contributed to all of Anouk van Dijk’s work during that time, including the collaborations with director and playwright Falk Richter Trust, Protect me, Rausch and Safe Places. Since 2004 Nina is a passionate teacher of the Countertechnique and is regularly teaching at dance academies, companies and studios for professional dancers around the world. She also teaches performers with various backgrounds like break dancers, physical theater performers, circus artists and actors. As one of the main teachers of Countertechnique she has contributed to the continuous development of the technique.

Since 2012 Nina is working as a freelancer with different choreographers in Europe. She is regularly performing and collaborating with German choreographer Jenny Beyer at Kampnagel in Hamburg and in Norway has worked with Linda Birkedal and Mia Habib.

Countertechnique:

Countertechnique is a movement system developed to help the dancer think about the dancing body, focusing on the process of incorporating information into action. Within a clear structure of exercises the Countertechnique class enables dancers to move big and fluidly, while becoming strong and flexible. Dancers are encouraged to be proactive in discovering connections and solutions, to be less concerned with judging themselves and to work in a healthy way with regard to the whole self. 

The class starts with a recurring set of tasks and exercises, allowing dancers to investigate the Countertechnique tools in detail. The second half of the class consists of changing components, working towards a movement combination, that travels through all levels of space playing with flow and range. The build up is geared towards working on coordination, strengthening and flexibility as well as finding a heightened sense of awareness and presence by exploring new tools every class.

Nina Wollny

PRODA 22-24. august med Kristina Gjems

I forbindelse med forestillingen One gust of wind – and they all dance på Tou Scene 23. august kl. 19.00, avholdes det PRODA samtidsdansklasser med Kristina Gjems!

Onsdag 23. august kl. 10.00-11.30
Torsdag 24. august kl. 10.00-11.30
Fredag 25. august kl. 12.00-13.30

Sted: Speilet, Tou Scene

Kristina Gjems er utdannet ved London Contemporary Dance School og har virket som danser og koreograf siden 1984. Hennes arbeider inkluderer både sceniske og stedsspesifikke produksjoner, samt dansefilmer. Hun har praktisert og undervist T’ai Chi i mange år, noe som har stor innflytelse på hennes kunstneriske virke. Mye av hennes praksis foregår ute i naturen og opplevelsen av sammenheng mellom kropp, bevegelse, elementer og omgivelser er sterkt tilstede i arbeidet. Klassene vil ta utgangspunkt i de grunnleggende prinsippene innen T’ai Chi som bevegelsesmeditasjon og energiarbeid; avspenning, bevissthet om kroppens struktur, pust, kraft og jording. Hver klasse vil ta for seg ett tema, og i tillegg til gitte øvelser og partnerarbeid vil deltagerne få muligheten til å utforske denne kvaliteten i sitt eget bevegelsesspråk gjennom improvisasjon.

Kristina Gjems