30.10 – 01.11 PRODA med KEILI AUSTBØ

Til helgen blir det klassisk ballett med Keili Austbø!

Fredag 30.oktober kl.18:00 – 19:30

Lørdag 31.oktober kl.10:00 – 11:30

Søndag 01.november kl.11:00 – 12:30

Sted: Speilet på TOU

VELKOMMEN!

 
Om pedagogen:
Keili underviser til daglig ved UiS – Institutt for Musikk og Dans, og ved Stavanger Katedralskole. Hun har jobbet frilans som danser i distriktet siden 1996, blant annet med dybwikdans. I timene Iegger hun vekt på at alle skal få arbeide hensiktsmessig ut i fra sine egne fysiske forutsetninger. Det fokuseres på flyt, musikalitet og bevegelse i rommet i nært samspill med den generelle ballett-teknikken.

 

 

 

16.10 – 18.10 PRODA med JON OLE OLSTAD

Dobbeldose PRODA til helgen! Vi kicker off med samtidsjazz på fredag, og både på lørdag og søndag blir det 60 min. med gyrokinesis etterfulgt av 90 min. samtidsjazz!

Fredag 16.oktober                                                                                                                                                  kl.18:00 – 19:30 samtidsjazz

Lørdag 17.oktober                                                                                                                                                  kl.10:00 – 11:00 gyrokinesis                                                                                                                                       kl.11:00 -12:30 samtidsjazz

Søndag 18.oktober                                                                                                                                                       kl.10:00 – 11:00 gyrokinesis                                                                                                                                     kl.11:00 – 12:30 samtidsjazz

Sted: Speilet, TOU

VELKOMMEN!

Om helgens klasser:

This contemporary class begins with a structured technical warm up followed by a choreographic phrase.  The warm up draws inspiration from various contemporary forms, as well as, elements from jazz dance, classical ballet, and the GYROKINESIS® method.  It develops deep spinal awareness and mobility through the following elements: high release, contraction, spiral, side-bend, wave, undulation, and flat back in relationship to a powerful, agile, and lengthened port de bras.  The legwork consists of precise classical ballet footwork and contemporary leg vocabulary, which inspires the dancer to research how the legs are grounded into the earth and articulated while the torso is free and expressive.  The warm up is there to prepare the dancer for a choreographic phrase that practices different dynamics, qualities, intricate coordination, musicality, and reaching beyond one’s limits to gain a new sense of expansion.  The movements encourage the dancer to explore them from an emotional perspective.  The aim is to learn to trust oneself as a human being and artist in order for the dancing to be done with playful control and vulnerable abandonment. 

02.10 – 04.10 PRODA med KRISTIAN ALM

Det blir klassisk ballett med Kristian Alm til helgen!

Fredag 02.oktober kl.18:00 – 19:30

Lørdag 03.oktober kl.10:00 – 11:30

Søndag 04.oktober kl.11:00 – 12:30

Sted: Speilet på TOU! 

VELKOMMEN!

Klassebeskrivelse:                                                                                                                                                 Kristian Alm (1976) har jobbet i Nasjonalballetten siden 1997. Der har han jobbet med renommerte internasjonale koreografer og pedagoger og hatt flere store roller i et bredt spekter av produksjoner. I perioden 2003-2007 var han danser i Carte Blanche, hvor han også gav jevnlig kompaniklasser, samt klasser på turné og årlige audition. Kristian har også vært ballettmester i Nasjonalballetten, hvor han satte opp Hedda Gabler på Bolshoi teateret i Moskva høsten 2019.

Kristian har undervist klasser på PRODA Oslo,  sommerkurs som; Oslo Dance Seminar 2011, 2017, Schaus Summer Dance Intensive 2017, 2020 og gitt ballettklasser og workshop for ballettelever i Bergen, Trondheim, Tromsø, Bodø, Ålesund, Harstad, Svolvær, Longyearbyen, og Kunsthøgskolen i Oslo.

Kristian sine klasser fokuserer på dynamikk, flyt og forflytting i rommet. Barren er logisk og relativ enkel, og i senter er det fokus på å danse stort og dynamisk. Klassene har som mål at danserne skal få beveget mest mulig på seg, og få repetert øvelser flere ganger.

19.09 – 20.09 PRODA-klasser med Gry Bech-Hanssen og Marianne Kjærsund!

Denne helgen blir det somatisk praksis med Gry Bech-Hanssen etterfulgt av samtidsdans med Marianne Kjærsund!

Lørdag 19.september

kl.10:00 – 11:00 Somatisk Praksis med Gry                                                                                                     kl.11:00 – 12:30 Samtidsdans med Marianne 

Søndag 20.september:

kl.10:00 – 11:00 Somatisk Praksis med Gry                                                                                                     kl.11:00 – 12:30 Samtidsdans med Marianne 

Sted: Sandnes

VELKOMMEN!

                                                                                                    Foto: Tale Hendnes

 

Somatisk praksis med Gry:

Klassene har et somatisk fokus på å ivareta egen kropp og trene smartere, hente seg inn raskere og unngå skader.

Målet med timene er å skape bevissthet rundt viktige ledd og muskelgrupper, og gi deltakerne en håndfull øvelser og teknikker for styrke, bevegelighet og egenmassasje med fokus på bindevevet.

Gry Bech-Hanssen er utdannet ved Statens Balletthøgskole og har siden 1995 jobbet som danser, hovedsaklig i samtidsfeltet. Gry har undervist pilates siden 2007, og har mer enn 500 timer videreutdanning i yoga med Yoga Medicine. Hun underviser anvendt anatomi for førsteårsstudentene i dans på KhiO og Høyskolen for dansekunst. Se mer info om Gry og hennes arbeid på: https://somawork.no/

Samtidsdans med Marianne:                                            

Jeg tilbyr en klasse der vi først flytter fokuset innover i kroppens ledd og materialer. Vi fortsetter med lokomotive bevegelsesmønster som aktiverer og styrker kroppen over gulvet, for deretter å øke det kreative arbeidet med hvordan vi beveger oss i forhold til musikk og til hverandre.

Jeg er for tiden interessert i å la det enkle være utgangspunkt for det komplekse, og bruker improvisasjonsoppgaver relatert til sceniske arbeider jeg har gjort for å besøke ulike teksturer og kvaliteter i kroppen.  

Passer for deg som vil undersøke nye mønster og musikaliteter i din dansepraksis. 

12.09 – 13.09 PRODA workshop med ANNA-LISE HEARN

PRODA-workshop med Anna-Lise Hearn i Haugesund!

Lørdag 12.09 kl.11:00 – 14:00
Søndag 13.09 kl.11:00 – 14:00
Sted: Djervhallen

Workshopen er gratis, men på grunn av plassbegrensning i henhold til COVID-19 restriksjoner må de som ønsker å delta på workshopen i Haugesund melde seg på via  påmeldingsskjema.

Påmeldingsfrist er fredag 11.september kl.12:00! Om du ikke rekker fristen, er det ingen krise, du kan fremdeles møte opp, men om det er fullt vil de som allerede ha meldt seg på bli prioritert.

↓ For påmelding trykk på linken ↓

https://forms.gle/nWffGoRSsauiTZoy7

        NB! Workshopen vil også bli streamet via PRODA sin Zoom-konto!

VELKOMMEN!

foto: Neda Rajabi
 
Workshop description

Anna-Lise creates a positive and safe space for dancers to explore and expand themselves physically and mentally. The workshops will move seamlessly from improvisation-led exercises into guided physical phrase work. We will begin with exploring and bringing awareness into our own body, into the space and to connecting with each other through improvisation, working both independently and in response to others, moving into progressive exercises across the floor and through the space.

This workshop will be full of energy, exploration and play. Deeper into the session, we will explore more complex movement phrases and choreographic material using what we’ve already developed and established. Within this material, we will explore the bodies movement capabilities, qualities and strength, and the patterns and power of movement in space. There is a strong focus placed on articulation and individual artistry inside the physical technique of the movement. Value is placed on the feeling of being expansive in space, yet an equal attention is paid to detail and intricacy. The last part of the workshop will develop on into a creative task with a focus on movement composition and spatial relationships, allowing space for the participants to explore their own creative voice, make clear and conscious choices in response to a movement frame, and explore elements from the workshop in their own way.

Within the movement of the workshop, there is an energy that flows throughout the whole body, reflected in the energy given out to every individual in the studio, creating an enjoyable, open and energised session from beginning to end. Within her workshops, Anna-Lise aims to engage, challenge and inspire every individual she works with, supporting them in their artistic development and discovering the depths of their creative abilities.

*This workshop will be led in English.

 
Anna-Lise Marie Hearn
Anna-Lise is a half-British/half-Norwegian professional dance artist, award-winning choreographer and movement director, dance educator and artist coach based in Berlin and London. Anna-Lise has extensive choreographic experience in creating work for stage, film, site-specific, outdoor and alternative performance spaces. Her choreographic work spans across collaborative projects, commissioned work, commercial productions and self-produced work within both live performance and film. Alongside her work as a choreographer and movement director, Anna-Lise has expansive teaching experience of working within pre-professional training, community dance, youth dance, professional dance education as well as professional dance contexts teaching improvisation, composition, modern and contemporary dance. Anna-Lise also works as an artist coach for individuals, offering personalised one-to-one coaching for artists entering into, working in or professionally associated with the creative industries. Artist Coaching supports the personal, professional and artistic development of the artist, guiding them to discover the depths and scope of their abilities.

PRODA-klasser!

I uke 27 blir det PRODA-klasser! Hipp hipp hurra!

Mandag 29.06  kl.10:00 – 11:30 Klassisk ballett med Julie Marie Sveli, Bjergsted VGS

Tirsdag 30.06   kl.10:00 – 11:30 Klassisk ballet med Julie Marie Sveli, Bjergsted VGS

Onsdag 01.07   kl.10:00 – 11:30 Samtidsdans med Stine Isachsen Knudsen, Vågen VGS

Torsdag 02.07  kl.10:00 – 11:30 Samtidsdans med Stine Isachsen Knudsen, Vågen VGS

*Vennligst merk at klassene foregår i ulike studio.

VELKOMMEN!

Om pedagogene:

Julie Marie Sveli

Julie Marie Sveli er utdannet ved Spin Off forstudium i dans, Universitetet i Stavanger og VSMU i Bratislava. I 2017 fullførte hun en mastergrad i dansevitenskap ved NTNU i Trondheim. Hun underviser til daglig ved danselinja på Vågen Videregående skole i Sandnes og er tilknyttet Steps Dansestudio. Som utøvende danser har hun medvirket i ulike prosjekter og forestillinger med Dybwikdans og Glow Dance Company her i regionen.

I ballettklassene sine fokuserer hun på at øvelsene kan være danseriske uten å gå på bekostning av den grunnleggende teknikken. Musikalitet, flyt og pust blir lagt vekt på for å kunne bevege seg stort og bruke sitt fulle potensiale.

(Foto: Rune Bergan)

 

Stine Isachsen Knudsen

Stine Isachsen Knudsen er fra Sandnes og har jobbet som dansekunstner i regionen siden 2001. Hun har en bachelor- og mastergrad i utøvende samtidsdans og koreografi fra Trinity Laban London.

Stine driver moco movement collective som blant annet viste forestillingen Planter og Poesi på Stavanger Kunstmuseum for Kapittelfestivalen 2019, og har gjort oppdrag for Sandnes kommune og kulturkompaniet. Hun er medvirkende i performancen L longed for it av Markus/Toogood, og har turnert i Europa med Transitions Dance Company, vært medlem av dybwikdans, danset for Flexer&Sandiland og samarbeidet med Berstad/Helgebostad, Rikskonsertene og Den kulturelle skolesekken.

I tillegg har hun koreografert for Rogaland Teater, Stavanger2008, Kulturkompaniet, SSO og RAS – Regional Arena for Samtidsdans.

Stine underviser en energisk klasse som vektlegger dynamiske bevegelsesfraser og forflytning i rommet. Klassen starter alltid med en improvisasjonsdel og er en fusjon av ulike dansepraksiser med fokus på artikulasjon av bevegelse, musikalitet, variert bruk av dynamikk og danseglede.