Publisert

11.12 – 13.12 PRODA med SIV STORMO-GAUSTAD

Til helgen blir det PRODA-klasser med Siv Stormo-Gaustad!

Fredag 11.desember kl. 18:45 – 20:15

Lørdag 12.desember kl. 10:00 – 11:30

Søndag 13.desember kl.11:00 – 12:30

Sted: Vågen VGS, Sandnes

NB! Merk tidspunkt på fredag!

VELKOMMEN!

Om pedagogen:                                                                                                                                                             Siv Stormo-Gaustad har sin danseerfaring fra Los Angeles, USA. Hun har deretter undervist både i inn- og utland og har vært godt etablert som pedagog i Norge i flere år. Hennes dansestil preges av at det koreografiske materialet har utspring i følelser, stemninger og menneskelige relasjoner, samtidig som det bygger på en klassisk ballet-teknikk. Dansestilen hennes er fysisk krevende og er en blanding av musikalitet, styrke, uttrykk og mest av alt danseglede. Gjennom generøsitet, iver og engasjement forsøkes det å tilrettelegge for begeistring, ydmykhet og glede for dansen, dets språk og fellesskapet. Siv har i mange år undervist på Kunsthøyskolen i Oslo (KHiO) og på Bårdar. Hun har stor sceneerfaring, har satt opp egne produksjoner og var en av topp 8 i «So You think You can dance Scandinavia» .

 

Publisert

04.12 og 05.12 Online Pedagogseminar med Gry Galta van Merkensteijn

Til helgen arrangerer PRODA Agder et online pedagogseminar i skadeforebygging med Gry Galta van Merkensteijn!

Fredag 4.desember kl.10:00 – 11:30

Lørdag 5.desember kl.11:00 – 12:30

Sted: ONLINE 

ZOOM-link legges ut på facebook-eventet dagen før (trykk her for å se event).

På fredag foreleser hun om skadeforebygging hos dansere, etterfulgt av praktiske øvelser for pedagogens oppvarming og nedkjøling i løpet av undervisningsdagen. Lørdagens økt starter med en kort repetisjon av fredagens tema. Hovedtema for dagen er feilbelastninger av skjelett og kompensasjonsmønstre, med teori og praktiske øvelser.

VELKOMMEN!

 

Om pedagogen:

Gry Galta van Merkensteijn (Rennesøy ved Stavanger) er utdannet på Ballettakademiet i Gøteborg, samt Alvin Ailey American Dance Center og Ballet Arts i New York. Hun har vært utøvende danser i USA og Norge, bl.a. med Silver-Brown Dance og Carol Fonda Dance Company i New York og med Word/Dance/Theatre i Washington DC. I Stavanger har hun bl.a. danset i Momento som hun startet med Maren Stabel Tvedt. Hun er også pedagog (utd. UiS) og har MFA Dance Science fra Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance.
Gry har undervist i over 20 år og er for tiden lektor ved Stavanger Katedralskole, Bjergsted i tillegg til å undervise skadeforebygging ved UiS.
I 2015 startet hun fb-siden Dance Science Norway for å videreformidle nyere forskning innen helse, trening og skadeforebygging for dansere.

 
 
Publisert

27.11 og 28.11 PRODA med Ane Iselin Brogeland

Til helgen blir det samtidsdans med Iselin Brogeland i Haugesund!

Fredag 27.november kl.18:00 – 20:00

Lørdag 28.november kl.10:00 – 12:00 

Sted: Haugesund

VELKOMMEN!

 

Klassebeskrivelse:                                                                                                                                                 Klassen er detaljert, leken og av høy intensitet med sterkt fokus på resirkulering av energi. Vi beveger oss inn og ut fra gulvet og jobber kontinuerlig med sammenkoblinger mellom oss selv, andre og rommet vi er i. Dette gir muligheten til å jobbe med oss selv som en helhet.

Et annet element som føres frem i løpet av timen er ideen om at kroppen skal være i en konstant spiral. Spiralene hjelper danseren til å se seg selv, andre og rommet fra alle kanter.

Klassen kombinerer både improvisasjon og strukturert materiale med sikte på å utvikle autonomt engasjement og en leken bevissthet.

Vi vil dele energi og stadig utfordre grensene våre. Klassen tilbyr et dynamisk, trygt og åpent rom for refleksjon der læringen hele tiden resirkuleres mellom danser og underviser.

Om pedagogen:                                                                                                                                                               Ane Iselin is a dancer, performer, maker and athlete currently living in Stavanger, Norway. As well as working as a university lecturerer in dance at The University of Stavanger, Ane Iselin is also making her own work and continues to perform and teach throughout Europe. She holds a BA in Dance from the University of Chester (UK) and a Master’s in Performance from the University of Chichester (UK), where she was awarded the Valerie Briginshaw Award for «Dance Writing and Academic Excellence».

Iselin has been dancing for Flexer & Sandiland and has previously toured nationally and internationally with works by Jonathan Burrows, Bettina Carpi, Rick Nodine, Ofra Idel and Lila Dance. Ane Iselin is a co-founder of two companies in the United Kingdom; Ori Dance and Fluxus Collective.

Her own choreographic works have been shown in England, Spain, Belgium, Norway and the United States.

In fall 2016 Iselin was one of 55 artists who were chosen to participate in an in-depth training programme with David Zambrano and his practices of Flying Low and Passing Through. She continues to follow him and has also assisted him at various festivals and workshops around the world such as Vienna International Dance Festival, CODA Norway, Henny Jurrïens summer intensive and DAR Festival Russia. For the past 4 years Iselin has been a freelance artist within the German dance company Sticky Trace Company (DE) as well as a company dancer for Compani Carpi (UK).

Publisert

20.11 – 22.11 PRODA med SHI PRATT

Til helgen inviterer vi til felles streaming av gaga-klasser med Shi Pratt i Speilet!

Fredag 20.november kl.18:00 – 19:30

Lørdag 21.november kl.10:00 – 11:30

Søndag 22.november kl.10:00 – 11:30

Sted: Speilet på TOU

Om du ikke har mulighet til å komme til Speilet så kan du fremdeles delta! Sjekk facebooksiden til PRODA Rogaland for link.

VELKOMMEN!

 
About the teacher:
Shi Pratt is a dancer, choreographer and teacher based in Norway. She was born in Haifa, Israel and spent her time growing up and dancing both in Israel and the USA. She has worked with a number of international dance companies, including amongst others Batsheva Dance Company, Andersson Dance, Inbal Pinto Dance Company and independent choreographers world wide. Shi continues teaching Ohad Naharin’s Gaga technique, her own choreographic work, GYROTONIC® and GYROKINESIS® and creates dance pieces for the stage and screen and enjoys collaborating with other dancers and artists of other disciplines.
 
About the class:
Gaga is a technique or movement language developed by Batsheva Dance Companys artistic director Ohad Naharin. Gaga challenges multi layer tasks. There are a series of words that signify particular ways or qualities to initiate movement and the body parts involved that help us achieve the sensation and joy of that movement.
 
The class is meant to allow dancers to experience dynamics of movement that stimulates the senses and the imagination as well as establishing a flow throughout the entire body that allows complete fluidity. Focusing on gaining knowledge and self-awareness through your body in multi dimensional movement, we shall explore our passion to move, physical effort, virtuosity, musicality, individual expression and improvisation. Using the powerful tool of pleasure and guiding images we encourage creativity through our imagination and gain awareness, alertness and playfulness.
Publisert

30.10 – 01.11 PRODA med KEILI AUSTBØ

Til helgen blir det klassisk ballett med Keili Austbø!

Fredag 30.oktober kl.18:00 – 19:30

Lørdag 31.oktober kl.10:00 – 11:30

Søndag 01.november kl.11:00 – 12:30

Sted: Speilet på TOU

VELKOMMEN!

 
Om pedagogen:
Keili underviser til daglig ved UiS – Institutt for Musikk og Dans, og ved Stavanger Katedralskole. Hun har jobbet frilans som danser i distriktet siden 1996, blant annet med dybwikdans. I timene Iegger hun vekt på at alle skal få arbeide hensiktsmessig ut i fra sine egne fysiske forutsetninger. Det fokuseres på flyt, musikalitet og bevegelse i rommet i nært samspill med den generelle ballett-teknikken.

 

 

 

Publisert

16.10 – 18.10 PRODA med JON OLE OLSTAD

Dobbeldose PRODA til helgen! Vi kicker off med samtidsjazz på fredag, og både på lørdag og søndag blir det 60 min. med gyrokinesis etterfulgt av 90 min. samtidsjazz!

Fredag 16.oktober                                                                                                                                                  kl.18:00 – 19:30 samtidsjazz

Lørdag 17.oktober                                                                                                                                                  kl.10:00 – 11:00 gyrokinesis                                                                                                                                       kl.11:00 -12:30 samtidsjazz

Søndag 18.oktober                                                                                                                                                       kl.10:00 – 11:00 gyrokinesis                                                                                                                                     kl.11:00 – 12:30 samtidsjazz

Sted: Speilet, TOU

VELKOMMEN!

Om helgens klasser:

This contemporary class begins with a structured technical warm up followed by a choreographic phrase.  The warm up draws inspiration from various contemporary forms, as well as, elements from jazz dance, classical ballet, and the GYROKINESIS® method.  It develops deep spinal awareness and mobility through the following elements: high release, contraction, spiral, side-bend, wave, undulation, and flat back in relationship to a powerful, agile, and lengthened port de bras.  The legwork consists of precise classical ballet footwork and contemporary leg vocabulary, which inspires the dancer to research how the legs are grounded into the earth and articulated while the torso is free and expressive.  The warm up is there to prepare the dancer for a choreographic phrase that practices different dynamics, qualities, intricate coordination, musicality, and reaching beyond one’s limits to gain a new sense of expansion.  The movements encourage the dancer to explore them from an emotional perspective.  The aim is to learn to trust oneself as a human being and artist in order for the dancing to be done with playful control and vulnerable abandonment.